Verein für Jugend, Kultur, Party und Konzerte am Bodensee
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Um den gemeinsamen Erfolg der Bodensee CleanUP Days 2025 zu feiern, haben sich der PATRON e.V. und Club Vaudeville zusammengetan und ein Konzert für einen guten Zweck organisiert. Denn die Spende, die mit dem Ticketverkauf gesammelt wird, geht 1:1 in die Organisation der Bodensee CleanUP Days.
Willkommen in der Welt von GUACAYO – wo die Musik deinen Körper und deine Seele bewegt. GUACAYOs vielseitige Indie-Pop-Shows sind ein Fest der Authentizität, der Gemeinschaft und eine Einladung zur Selbstakzeptanz. In ihren eingängigen und berührenden Songs beweisen GUACAYO, dass ihre künstlerische Reise nicht nur musikalisch, sondern auch emotional und spirituell inspiriert.
Geprägt von den beiden Ozeanen an den Küsten Südafrikas, hat JPson die Welle des Lebens nach Europa geritten und einen Musikstil definiert, der am besten als „Fresh Folk“ beschrieben werden kann. Musik, die sich dem Groove des Augenblicks hingeben und dabei die Sorgen des Alltags vergessen lässt.
Über den gemeinnützigen Verein PATRON und die Bodensee CleanUP Days:
PATRON ist eine Community, die mit Begeisterung in der Natur unterwegs ist, für ihren Erhalt einsteht und andere motiviert, gleiches zu tun. Für eine Zukunft, in der jeder Mensch den Patron (Beschützer:in) in sich weckt und für den Naturschutz aktiv wird.
Vom 23.-29.06.25 finden bereits zum vierten Mal die Bodensee CleanUP Days statt. Gemeinsam mit den Partnern ruft der gemeinnützige Verein dazu auf, das Deutsche und Österreichische Seeufer und dessen Umland von Müll zu befreien. Dazu wird ein kostenfreies CleanUP Kit bestehend aus einem Müllbeutel und einer Edelstahlzange zur Verfügung gestellt und jede:r kann alleine oder in selbstgewählten Kleingruppen losziehen und der Natur etwas zurückgeben. Die CleanUP Kit Ausgabe- und Müllsammelstellen sind in der CleanUP Map (interaktive Karte) verzeichnet. Infos und Anmeldung unter: www.patron-nature.org/bodensee
Also lasst uns an dem Abend den Alltag vergessen und unsere Körper und Seelen bewegen. Lasst uns gemeinsam das Leben und die Natur feiern!
Erlebt einen explosiven Abend voller Energie und Leidenschaft, wenn Stick To Your Guns am 30. Juni 2025 im Club Vaudeville in Lindau die Bühne erobern! Die US-amerikanische Hardcore-Band, bekannt für ihre kraftvollen Songs und kompromisslosen Botschaften, bringt ihre ikonische Mischung aus aggressivem Sound und tiefgründigen Texten direkt vor eure Augen.
Mit ihrer einzigartigen Energie wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis, das euch mitreißen wird. Ob als langjähriger Fan oder als Neuling, der Konzertabend verspricht pure Intensität, mit einem Mix aus alten Klassikern und neuen, explosiven Tracks. Seid Teil dieser besonderen Nacht und erlebt die ungebremste Energie der Band live – es wird laut, es wird wild, es wird legendär!
Sichert euch jetzt eure Tickets und seid dabei, wenn Stick To Your Guns im Club Vaudeville Geschichte schreiben!
Ska-Punk-Fans aufgepasst! Am 03. Juli 2025 bringt der Club Vaudeville Lindau eine explosive Mischung aus Ska, Punk und Reggae auf die Bühne. Die legendären Mad Caddies aus Kalifornien und die energiegeladenen Catbite aus Philadelphia sorgen für einen Abend voller mitreißender Rhythmen und unvergesslicher Stimmung!
Seit über 25 Jahren begeistern die Mad Caddies mit ihrem einzigartigen Sound, der Elemente aus Ska, Punkrock, Reggae und Dixieland vereint. Hits wie Road Rash, Drinking for 11 und State of Mind haben längst Kultstatus erreicht – und live entfaltet sich die ganze Energie dieser Band!
Unterstützt werden sie von Catbite, einer Band, die mit ihrer frischen Mischung aus Ska, Soul und Punkrock die Szene im Sturm erobert. Ihre explosive Bühnenperformance und mitreißenden Songs machen sie zu einem perfekten Opening-Act für diesen unvergesslichen Abend.
Sie haben die Welt unzählige Male betourt. Sie hielten den Lederjacken-und-Converse-Look am Leben in einer immer greller werdenden Neonlandschaft. Sie haben Songs über KISS, Top Gun und Minecraft geschrieben. Verdammt, sie waren sogar ein paar Mal auf CNN! Bitte begrüßt zurück im Rampenlicht Wyomings eigene Teenage Bottlerocket, deren neuntes Album, das 12-Track-starke Sick Sesh! – mit verkehrsleitkegel-orangem Cover-Artwork und allem Drum und Dran – am 27.08.2021 bei Fat Wreck Chords erscheint.
„Dieses Album hat 12 Songs, weil 14 einfach zu viel gewesen wäre“, witzelt Sänger und Gitarrist Ray Carlisle. „Wir wollen die Energie hochhalten.“
Aufgenommen im November 2020 in den Blasting Room Studios (bereits das achte TBR-Album in Folge mit Produzent Andrew Berlin), ist Sick Sesh! etwas rauer an den Rändern als die letzten TBR-Alben – vom unheilvollen „Statistic“ über das panikauslösende „Strung Out On Stress“ bis hin zum Kreissägen-Lead von „Semi Truck“. Laut Carlisle war das Absicht.
„Wir haben dieses Mal viel Zeit in unsere Gitarrensounds investiert – das war uns wichtig“, sagt er. „Wir wollten wieder diesen lauten, lärmenden Sound zurückbringen, der deine verdammte Mutter zur Weißglut treibt. Es gibt jede Menge absichtlichen Gitarrenlärm und Feedback. Wir haben die Verstärker wieder ausgegraben, die wir bei Freak Out! und They Came From The Shadows benutzt haben. Das hier ist schließlich Punkrock. Stay Rad! ist ein großartiges Album, aber es ist sehr radiotauglich. Ich wollte genau das Gegenteil machen: Lass uns verdammt noch mal Krach machen.“
Während der Großteil von Sick Sesh! bereits im Januar 2020 geschrieben wurde (mit „Statistic“, das Carlisle gemeinsam mit seinem Sohn Milo verfasst hat), erlaubte es die COVID-Pandemie der Band, sich etwas mehr Zeit für den Feinschliff zu nehmen – das Ergebnis sind einige der stilistisch abwechslungsreichsten Tracks des Albums. Als Erstes wäre da „Strung Out On Stress“, geschrieben von Kody Templeman – der schnellste und wütendste Song auf Sick Sesh!, der sich mit dem mentalen Wahnsinn der Pandemie auseinandersetzt. Auf der anderen Seite gibt es das melodische Midtempo-Stück „The Squirrel“, geschrieben von Bassist Miguel Chen und gesungen von Templeman, das buchstäblich von einem niedlichen kleinen Nagetier handelt.
„Er hatte während der Pandemie einfach zu viel Zeit“, witzelt Carlisle. „Wie das ein Teenage-Bottlerocket-Song geworden ist? Keine Ahnung. Aber es hat das beste Gitarren-Solo, das wir je geschrieben haben!“
Chen schrieb auch den mitreißenden Singalong-Track „Ghost Story“ sowie das abschließende „Moving On“, das eine Premiere für Teenage Bottlerocket markiert: Zum ersten Mal singt Carlisle einen Song mit Lyrics von Chen. Der Song erzählt von Chens Entscheidung, seine Heimatstadt Laramie, Wyoming, zu verlassen und nach Texas zu ziehen, um bei seinem kranken Vater zu sein – ein neuer, nachdenklicher und fast schon reiferer Ton für Teenage Bottlerocket. („Es hat sich gut angefühlt, diesen Song zu singen“, sagt Carlisle.)
Mit über 100 Originalsongs in ihrem Katalog – wie bleibt die Band auch nach acht Alben noch motiviert?
„Wir konkurrieren immer mit uns selbst“, erklärt Carlisle. „Der wahre Wettbewerb ist zwischen mir und Kody. Es ist wie: ‚Du hast einen Song geschrieben, der alles auf diesem Album zerstört? Warte, lass mich das schnell bei dir auch versuchen. Wie fühlt sich das an?‘ Und dann kontert er mich aus.“
„Es geht nur um die Songs“, fährt er fort. „Die Songs tragen dieses Album komplett. Das heißt nicht, dass es auf unseren anderen Alben schlechte Songs gibt – wir tun uns schwer damit, einen beschissenen Song zu veröffentlichen. Aber diese Songs sind besonders stark. Kennst du das ALL-Best-of-Album, auf dem Allroy eine musikalische Note seziert? Ich glaube, wir haben auf eine großartige Weise in diese Richtung gearbeitet – aber nicht in einem ‚Oh nein, jetzt sind sie experimentell!‘-Sinn. Das hier ist ein Teenage-Bottlerocket-Album durch und durch, aber mit vielen versteckten Elementen.“
Carlisles Stolz auf Sick Sesh! ist offensichtlich – aber er ist nicht der Einzige, der das Album liebt.
„Fat Mike hat mich angerufen und gesagt: ‚Hey, das ist euer bestes Album.‘ Ich meinte nur: ‚Cool, danke, dass du es gemerkt hast.‘“
Mit Sick Sesh! im Gepäck geht es für Teenage Bottlerocket wieder auf Tour – 2021 und darüber hinaus. Man kann also erwarten, dass viele der neuen Songs in ihre ohnehin energiegeladenen Sets eingebaut werden. Doch da die Band nun schon seit zwei Jahrzehnten unterwegs ist – gibt es eine Chance, dass sie irgendwann langsamer machen? Carlisle schmettert diese Idee sofort ab.
„Ich will die besten nächsten zehn Jahre haben“, sagt er. „Wir haben das harte Touren hinter uns. Jetzt können wir endlich genießen, eine Band zu sein, ohne ständig darüber nachzudenken, wie wir es ‚schaffen‘ können. Wir reiten diese Welle, die wir selbst aufgebaut haben. Und ich will sie für weitere zehn Jahre surfen.“
Tja, da habt ihr’s: Die drei Dinge im Leben, auf die man sich immer verlassen kann, sind der Tod, die Steuern und Teenage Bottlerocket. Aber bevor Carlisle sich verabschiedet, hat er noch eine Frage an alle Fans:
„Was ist euer Lieblingssong von Teenage Bottlerocket?“ fragt er. „Bzzt! Falsche Antwort. Er ist auf diesem Album – ihr habt ihn nur noch nicht gehört.“
Das Stadtfest in Lindau am 12. Juli 2025 wird ein Highlight des Jahres! Erlebt einen Tag voller Lebensfreude, Musik und kulinarischer Köstlichkeiten inmitten der malerischen Altstadt. Von fröhlicher Live-Musik bis hin zu spannenden Aktionen für Groß und Klein – das Stadtfest bietet für jedes Alter und jede Geschmackrichtung etwas.
Taucht ein in die herzliche Atmosphäre und genießt das einzigartige Flair, das Lindau zu bieten hat. Schlendert durch die Straßen, lauscht den Klängen der Bands und lasst euch von den vielen Angeboten verzaubern. Ob mit Freunden, der Familie oder als Paar – das Stadtfest wird ein unvergessliches Erlebnis, das die ganze Stadt zum Leben erweckt.
Sichert euch den 12. Juli in eurem Kalender und feiert mit uns ein Fest der Freude, der Kultur und des Miteinanders! Seid dabei und erlebt Lindau von seiner besten Seite!
Für mehr Info und Details, schaut gerne hier vorbei: www.stadtfest-lindau.de
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DARK VELVET SKY, Samstag, 19.07.25 Club Vaudeville/Lindau 
Bereit für den Abriss? Wenn Crystal Lake, Resolve und Heriot aufeinandertreffen, bleibt kein Stein auf dem anderen! Drei der aufregendsten Acts der modernen Heavy-Szene vereinen ihre Kräfte für einen Abend voller Härte, Emotion und Energie.
Die japanische Ausnahmeband Crystal Lake steht für kompromisslosen Metalcore mit futuristischen Soundelementen, brutaler Präzision und mitreißender Live-Energie. Nach weltweiten Tourneen und gefeierten Festivalauftritten zeigen sie einmal mehr, warum sie zur Speerspitze der Szene gehören.
Mit im Gepäck: Resolve aus Frankreich. Die Band vereint melodische Tiefe mit brachialer Wucht – atmosphärisch, intensiv und mit einem Händchen für große Momente. Ihr Sound bewegt sich zwischen post-apokalyptischem Metalcore und modernem Progressive Metal – und trifft direkt ins Herz.
Den Abend eröffnen die britischen Abriss-Profis von Heriot – düster, wütend, unaufhaltsam. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Hardcore, Industrial und Sludge liefern sie eine rohe Soundwand, die nicht nur hörbar, sondern körperlich spürbar ist.
Ein Abend für alle, die sich nach echtem Druck, intensiver Atmosphäre und musikalischer Grenzerfahrung sehnen. Drei Bands, eine Mission: alles niederreißen. Don’t miss it!
Brutal, technisch, kompromisslos – Dying Fetus kommen nach Lindau!
Die US-amerikanischen Death-Metal-Giganten Dying Fetus bringen ihre erbarmungslos präzise Mischung aus Brutal Death und Technical Death Metal live auf die Bühne. Seit den 90ern steht die Band für kompromisslose Härte, messerscharfe Riffs und politische Lyrics – ein Muss für alle, die extremen Metal lieben. Mit ihrem aktuellen Album „Make Them Beg for Death“ zeigen Dying Fetus erneut, dass sie zur Speerspitze des Genres gehören.
Als direkter Support dabei: die australischen Tech-Death-Meister Psycroptic, die mit atemberaubender Spieltechnik und gnadenloser Energie ihre Fans in den Bann ziehen. Die Band gilt seit Jahren als Geheimtipp für anspruchsvollen, modernen Death Metal und verspricht eine Show voller Präzision und Power.
Freut euch auf einen Abend, der keine Gefangenen macht – für Fans von Cannibal Corpse, Suffocation, Decapitated und allen, die ihre Musik hart, schnell und auf den Punkt mögen.
THE BABOON SHOW – High-Energy-Punkrock live! 🔥🎸
Support: War On Women
Die schwedischen Punkrock-Überflieger THE BABOON SHOW bringen ihre explosive Live-Show nach Lindau! Euch erwartet eine geballte Ladung roher Energie, eingängiger Melodien und rebellischer Attitüde.
Seit ihrer Gründung haben Cecilia Boström und ihre Band unzählige Bühnen in Grund und Boden gespielt – mit einer Mischung aus klassischem Punkrock, Rock’n’Roll und einem unbändigen Willen, jede Show zur besten des Abends zu machen. Ihre Songs sind laut, direkt und mitreißend, ihre Konzerte ein schweißtreibendes Erlebnis, das niemanden stillstehen lässt.
Mit ihrem aktuellen Album im Gepäck und einer Bühnenpräsenz, die ihresgleichen sucht, sind THE BABOON SHOW eine absolute Live-Pflicht für alle, die echten, ehrlichen Rock’n’Roll lieben.
Seid dabei, wenn die Affen los sind – das wird wild! 🔥
Das zweite Open Ohr 2025 findet am Samstag den 09.08.25 ab 17.00 Uhr zu freiem Eintritt im Toskanapark statt.
THE HALO EFFECT & EVIL INVADERS – Melodic Death trifft Speed Metal! 🤘🔥
Euch erwartet eine brachiale Metal-Nacht der Extraklasse! THE HALO EFFECT, die Supergroup um ehemalige In Flames-Mitglieder, bringen den klassischen Göteborg-Sound zurück auf die Bühne. Mit harten Riffs, hymnischen Melodien und der unverkennbaren Stimme von Mikael Stanne (Dark Tranquillity) knüpft die Band an die goldene Ära des Melodic Death Metal an – druckvoll, energiegeladen und voller Leidenschaft.
Als perfekter Kontrast dazu liefern EVIL INVADERS eine geballte Ladung High-Speed-Thrash-Metal. Die Belgier sind bekannt für ihre rasend schnellen Riffs, schrillen Screams und gnadenlosen Live-Shows. Wer auf eine explosive Mischung aus Old-School-Thrash und traditionellem Heavy Metal steht, kommt hier voll auf seine Kosten!
Freut euch auf ein Konzert, das keine Kompromisse macht – voller Intensität, roher Power und einem Sound, der die Wände zum Beben bringt!
HATEBREED – Hardcore-Legenden live im Club!
Wenn es um kompromisslosen Hardcore mit unbändiger Energie geht, führt kein Weg an Hatebreed vorbei. Seit über zwei Jahrzehnten steht die Band aus Connecticut für pure Aggression, absolute Live-Power und Songs, die eine ganze Generation geprägt haben. Mit Alben wie Perseverance, The Rise of Brutality und Weight of the False Self haben sie sich ihren festen Platz im Hardcore- und Metal-Olymp gesichert – immer laut, immer ehrlich, immer auf den Punkt.
Jetzt kommen Hatebreed endlich wieder auf Tour – bereit, alles niederzureißen, was sich ihnen in den Weg stellt. Frontmann Jamey Jasta und seine Crew liefern eine Show, die keine Gefangenen macht: Mitreißende Riffs, präzises Drumming und Lyrics, die empowern und aufrütteln. Wer Hatebreed kennt, weiß, dass hier nicht nur gemosht, sondern auch gelebt wird – mit Haltung, Härte und Herz.
Ob alte Klassiker oder neue Abrisshymnen – dieses Konzert ist Pflichtprogramm für alle, die sich nach ehrlicher, harter Musik sehnen. Also Schuhe schnüren, Nacken lockern und bereitmachen für einen Abend, der alles von euch fordert.
Hatebreed live – das ist keine Show. Das ist ein Statement.
Die Lebensfreude kehrt zurück, mit Cabaret con Carne gibt es eine neue Premiere im Club Vaudeville in Lindau: Am 4.September kredenzen Markus Laymann, Vicky Voyage und Ruby Tuesday ihren Showeintopf der guten Laune – mit den Zutaten Burlesque, Drag, Magie, Gesang und Comedy frisch zubereitet, scharf gewürzt und liebevoll serviert. Außerdem sorgt diesmal unsere ukrainische Dragbotschafterin Samantha Jackson für ein weiteres kulinarisches Highlight.
Stahl, Arbeit, Muskelkraft, Schweiß, Maschinen, Industrie ... aber auch Strukturwandel, Arbeitslosigkeit, Entwurzlung, Fremdenfeindlichkeit und Zukunftsangst: mächtiges Vokabular, dessen sich DIE KRUPPS seit jeher bedienen und das sie mit Inhalten füllen, an das sie Visionen binden, das sie zu soliden Fundamenten für Musik gießen – für ihren ureigenen Sound, der sich in fast vier Jahrzehnten stetig wandelte und doch unverkennbar blieb. DIE KRUPPS sind wahre Pioniere, die nicht nur in mehreren Klangwelten zu Hause sind, sondern die Weichen für Ungehörtes stellten und maßgeblich für die Entwicklung neuer Genres verantwortlich waren und sind.
Zoff Concerts proudly presents:
DARK VOID 2025
Mit dabei sind:
SUICIDE COMMANDO
FROZEN PLASMA
DSTR
JAN REVOLUTION
Und das ABBY-DJ-Team sorgt für die passende Aftershow-Party.
Das Mini-Sommer-Festival am Bodensee hat ja mittlerweile schon Tradition.
Nach Solar Fake + Dunkelsucht, VNV Nation + Aesthetic Perfection, Diary Of Dreams + Rotersand + Empathy Test und Covenant + SITD + Minusheart haben wir für 2025 wieder ein cooles elektronisches Bandpaket geschnürt.
Dieses Mal wird der Club Vaudeville in Lindau zum Hotspot der schwarzen Szene.
Ihr Bodensee Debüt wird am 13.09.25 die belgische Electro - Industrial Legende SUICIDE COMMANDO geben.
Fast schon alte Seehasen sind FROZEN PLASMA, eine der bekanntesten Bands der Electro- und Synthpopszene, die nächstes Jahr ihre 20th anniversary Shows feiern.
DSTR um Mastermind Daniel Myer werden mit neuem Album im Gepäck ihren ganz eigenen Mix aus Pop, Techno & Synthpop präsentieren.
JAN REVOLUTION bringen ElectronikRock und bewegen sich musikalisch zwischen sphärischen Synthpop und rocklastigen Gitarrenriffs.
Seid ihr auch wieder dabei?
Glenn Hughes, der ehemalige Bassist und Sänger von Deep Purple, bekannt als die „Stimme des Rock“, Mitglied der Rock and Roll Hall of Fame und aktueller Frontmann der Rock-Supergruppe Black Country Communion, freut sich bekannt zu geben, dass er Hits aus seiner faszinierenden Karriere live präsentieren wird. Diese Songs hat er mit einigen der einflussreichsten Bands und Musiker der Rockgeschichte geschrieben.
Die Show verspricht ein dynamisches, zweistündiges Live-Erlebnis zu werden, das seine glanzvolle Karriere würdigt, die sich über fünf Jahrzehnte erstreckt – mit Songs von Trapeze, Deep Purple, Black Sabbath, Iommi, Hughes/Thrall und Black Country Communion – einigen der prägendsten und einflussreichsten Gruppen der Rockgeschichte.
Darüber hinaus wird die Show brandneue Musik von Glenns kommendem Soloalbum enthalten, das im Sommer 2025 erscheinen soll.
Neben Glenn, der Lead-Gesang und Bass übernimmt, besteht die Tourband aus Søren Andersen an der Gitarre und Ash Sheehan am Schlagzeug.
Holy moly, echt jetzt? 40 Jahre?
Da rockt und rollt diese Combo nun schon seit vier Jahrzehnten Länge mal Breite quer durch die Republik und das angrenzende Ausland, und hat sichtlich immer noch 1. Spaß daran und 2. lange nicht genug davon.
Nur um das Ganze mal etwas einzuordnen: 1985 gewann Boris Becker zum ersten Mal in Wimbledon, stellte Commodore den Amiga vor, war Helmut Kohl seit 3 Jahren Kanzler, Gorbatschow wurde KPdSU-Generalsekretär, fand Live Aid parallel in London und Philadelphia statt, die Lindenstraße ging auf Sendung, und ja, Boppin‘B spielten ihren ersten Gig für ein Schulfestprojekt.
Nun steht der Band also 40 Jahre später ein bemerkenswertes Jubiläum ins Haus. Bemerkenswert, weil keine jahrelange Pause mit anschließender Reunion in ihrer Vita zu finden ist. Bemerkenswert, weil es sich bei der Band nicht um eine Amateurtruppe handelt, die ab und an mal beim Schützenfest um die Ecke auftritt. Und bemerkenswert auch, weil die Musiker bei all ihren inzwischen über 6.000 gespielten Auftritten ohne große Entourage unterwegs waren und sind –quasi DIY galore.
40 Jahre Boppin’B bedeuten 40 Jahre Rock’n’Roll & Rockabilly in allen Facetten, unzählige Geschichten und Erlebnisse - und doch sind die Augen der Band im Jubiläumsjahr nach vorne gerichtet: Ein neues Album steht in den Startlöchern (Titel und VÖ sind noch nicht spruchreif) und der Terminkalender wird wieder mit Gigs all over Germany und darüber hinaus prall gefüllt sein, wovon jeder einzelne eine Geburtstagparty werden soll, bei der die Musik, die Erinnerungen und die unvergesslichen Momente zelebriert werden sollen, die diese Band geschaffen hat.
Ob Club- oder Festivalbühne - die mitreißende Energie, die Leidenschaft und die Freude an der Musik, die die Band versprüht, stecken an und machen einfach Spaß.
Seit 2018 verbinden OCEANS düsteren Modern Death Metal mit 90er-Nu-Metal und Post-Rock – emotional, kompromisslos und mit dem klaren Ziel, mentale Gesundheit zu entstigmatisieren. Bereits vor ihrem ersten Konzert unter Vertrag bei Nuclear Blast, überzeugt ihr Debüt The Sun and the Cold (2020) Presse und Publikum gleichermaßen.
Mit hochkarätigen Gästen wie Robb Flynn (Machine Head) auf WE ARE NØT OKAY und der EP-Reihe Hell Is Where The Heart Is etablieren sie sich weiter als außergewöhnliche Stimme im modernen Metal. Große Festivals (u.a. Full Force, Graspop) und Touren mit Blind Channel, Septicflesh und Pain folgen.
2024 erscheint ihr drittes Album HAPPY – ein weiterer Meilenstein auf dem Weg, „eine der größten Bands des Planeten“ zu werden (Metal Digest).
Am 26.09.2025 wird der Club Vaudeville in Lindau zu einem Hotspot der alternativen Musikszene. Vier außergewöhnliche Bands bringen die Bühne zum Beben und garantieren einen unvergesslichen Abend für alle Fans von Punk, Hardcore und energiegeladenem Rock.
Rawside, eine der bekanntesten Hardcore-Punk-Bands Deutschlands, sorgt mit ihrem kompromisslosen Sound für pure Adrenalin. Mit ihrem rauen Stil und ihren kraftvollen Texten haben sie sich in der Szene längst einen Namen gemacht. Es wird ein Auftritt erwartet, der keine Wünsche offenlässt.
Tausend Löwen unter Feinden mischen Punk und Hardcore zu einem einzigartigen Mix und bringen dabei ihre politische Haltung und ihre Leidenschaft auf die Bühne. Ihre Songs sind nicht nur musikalische Statements, sondern auch lautstarke Appelle für Veränderung – mit einer Energie, die das Publikum mitreißt.
Unified Move aus der Hardcore-Szene setzen auf Intensität und präzise Arrangements. Ihre Musik verkörpert die Energie und die Emotionen, die das Genre so einzigartig machen, und garantiert einen Abend, an dem kein Fuß stillstehen wird.
Goodbye Grief liefern eine erfrischende Mischung aus melodischem Hardcore und Punk, die mit viel Herz und einer ordentlichen Portion Wut daherkommt. Ihre Songs sind sowohl kraftvoll als auch nachdenklich und werden den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.
Die Band steht für handgemachten und stilechten Classic Rock Cover in Perfektion. Die sechs erfahrenen Musiker präsentieren mit höchster Spielfreude und Präzision Songs des Classic Rock, des Hard Rock und Metal bis hin zu rockigen Balladen. Coldheart zeichnet sich insbesondere durch die vier unterschiedlichen Sänger aus wodurch zum einen die Songauswahl sehr vielfältig ist und zum anderen für jeden, der Rockmusik liebt, immer was dabei.
Das abwechslungsreiche Programm umfasst nur die besten und bekanntesten Rockhits von u.a. Led Zeppelin, Deep Purple, Journey, Metallica, Toto, Queen, Pink Floyd, Gotthard, Scorpions, Bon Jovi, AC/DC, Judas Priest, Billy Idol, Manowar, Guns n' Roses uvm.
Coldheart bringen ein höchst professionelles und stimmungsvolles Konzerterlebnis auf die Bühne und verführen jeden Zuhörer in die gute alte Zeit des Classic Rock.
Die Resonanz des Publikums zeigt, dass die Band mit ihrem breitgefächerten Repertoire zwischen „mal hart“ und „mal zart“ den Geschmack der Zuhörer punktgenau trifft.
Das Motto von Coldheart lautet – "The show must go on“
Nik West live im Club Vaudeville Lindau – Funk-Explosion am 05.10.2025!
Am 5. Oktober 2025 wird es funky in Lindau! Die Ausnahmekünstlerin Nik West bringt ihre explosive Mischung aus Funk, Rock und Soul in den Club Vaudeville und sorgt für eine unvergessliche Show.
Die US-amerikanische Bassistin, Sängerin und Performerin hat mit Größen wie Prince, Lenny Kravitz und Quincy Jones gearbeitet und begeistert weltweit mit ihrem energiegeladenen Stil. Mit wuchtigen Basslines, kraftvoller Stimme und unvergleichlicher Bühnenpräsenz hebt sie Funk auf ein neues Level.
Ihre Live-Shows sind pure Power: Mitreißende Grooves, spektakuläre Bühnenoutfits und eine charismatische Performance machen jedes Konzert zu einem Erlebnis. Wer auf virtuosen Funk mit Rock-Attitüde steht, sollte sich dieses Konzert nicht entgehen lassen!
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RAGE & MISSION IN BLACK – Metal Power im Doppelpack! 🤘🔥
Euch erwartet eine geballte Ladung Heavy Metal! RAGE, die legendären Power-Metal-Veteranen um Peavy Wagner, bringen ihre unverkennbare Mischung aus kraftvollen Riffs, eingängigen Melodien und packender Härte auf die Bühne. Seit über 40 Jahren sind sie eine feste Größe in der internationalen Metal-Szene – und live ein absolutes Erlebnis!
Unterstützt werden sie von MISSION IN BLACK, die mit modernem, aggressivem Metal und der markanten Stimme von Steffi Stuber für pure Energie sorgen. Die Band verbindet melodische und harte Elemente zu einem mitreißenden Sound, der perfekt mit dem brachialen Power-Metal von RAGE harmoniert.
Freut euch auf ein Konzert, das keine Wünsche offenlässt – schnelle Riffs, donnernde Drums und Headbanging-Garantie inklusive!
Finnlands Winter-Metal-Masters WOLFHEART kündigen ihre große Europatour für September-Oktober 2025 an! Die „Draconian Darkness Over Europe 2025“-Tour führt die Band durch 19 Städte in 10 Ländern, um ihr episches neues Album „Draconian Darkness“ gebührend zu feiern.
Ihr siebtes Studioalbum „Draconian Darkness“ (Reigning Phoenix Records) wurde im September 2024 veröffentlicht und von Kritikern hoch gelobt. Seitdem war die Band unermüdlich unterwegs – zuerst mit ihrer bisher größten Headliner-Tour durch Finnland, gefolgt von einer äußerst erfolgreichen Europatour mit Dark Tranquillity und Moonspell Ende 2024.
Jetzt ist es endlich an der Zeit, die komplette Draconian Darkness-Show auf die Bühnen Europas zu bringen!
Nach dem massiven Erfolg ihrer umfangreichen Support-Tour im Januar und Februar 2025 mit The Halo Effect und PAIN wird die finnische moderne Melodic-Death-Metal-Band Bloodred Hourglass (BRHG) Europa im Oktober 2025 mit ihrer ersten eigenen Headliner-Tour erobern.
Nachdem sie das Publikum auf dem gesamten Kontinent mit ihrer unaufhaltsamen Energie, messerscharfen Riffs und hymnischen Melodien begeistert haben, hat sich BRHG ihren Platz in der aufstrebenden Elite des Genres gesichert. Kritiker und Fans gleichermaßen loben ihre elektrisierenden Auftritte, bei denen herausragende Momente der vergangenen Tour beweisen, dass BRHG mehr als bereit ist, die Bühne als Headliner zu erobern. Songs aus ihrem neuesten Album How’s The Heart? wurden mit überwältigender Begeisterung aufgenommen, was die Vorfreude auf eine unvergessliche Tour noch weiter anheizt.
Mit einer Setlist, die Fan-Favoriten, tiefgehende Songs und vor allem neue Musik enthält, ist diese Tour ein klares Statement: Bloodred Hourglass ist gekommen, um zu bleiben, und sie bringen die Energie mit!
„Gebt den Kinder HASI/DC !“ … das wird der Soundtrack des Jahres.
Nach 20 Jahren Bandgeschichte und mehr als 1300 Auftritten in ganz Deutschland erscheint im August 2024 tatsächlich das 13. Album der Bielefelder Band Randale:
„Feuerkäfer“.
Rockmusik für Kinder… und doch ist es viel mehr als das. Da gibt es Punk, Metal, Reggae, Pop, Disco und tatsächlich auch sowas wie Indie-Wave-Rock und Country. Alles mit viel Augenzwinkern gespielt und bitte nie zu ernst nehmen. Gedacht nicht nur für die Kinder, sondern immer für die ganze Familie. Vor der Bühne, zu Hause, unterwegs.
Zusätzlich gibt es noch das große Randale Buch „Das konnte ja keiner ahnen!“. Geschrieben von Schlagzeuger Garrelt Riepelmeier wird es im Frühjahr im Eifelbildverlag veröffentlicht.
Nachdem Randale 2022 und 2023 so viele Konzerte wie noch nie gespielt haben, liegt der Schwerpunkt aber nach wie vor bei den Auftritten. Sei es bei der Kita-Tour, den vielen Schulkonzerten, den Shows auf Stadt- und Familienfesten oder den großen Konzerten bei Open Airs wie dem Summer Breeze in Dinkelsbühl oder dem Open Flair in schwege.
Dritte Wahl — DOPPEL HÄLT BESSER
Zwei Konzerte mit komplett verschiedenen
Sets aus über dreißig Jahren Bandgeschichte!
Mit den special guests SOAB & MandelKokainSchnaps
Bekanntlich hält es doppelt besser als einfach – gerade, wenn man viel tragen muss bzw. viel zu sagen hat. Zum Beispiel Lieder aus über 30 Jahren, die einfach nicht in einen ganzen Abend passen. Die Dritte Wahl lädt zu einem Wochenende mit zwei Konzerten, die sich so gut wie gar nicht gleichen werden. Eben ein Doppelkonzert aufgeteilt auf zwei Abende!
Warum also nicht einfach mal einen Städte- oder Regionenurlaub machen und an zwei Abenden auf ein Konzert einer grandiosen, geistreichen, punkigen Band gehen?
Kein Abend gleicht dem anderen: sogar die special guests sind nicht die gleichen! SOAB und MandelKokainSchnaps wechseln sich ab und wärmen die Abende gekonnt auf.
Es gibt limitierte Kombitickets für beide Tage auf drittewahl.de und natürlich auch einfache Tickets überall wo es Konzertkarten gibt.
Kindergarten Live, Sonic Seducer, Rock FM, Hörluchs und MUSIX präsentieren:
HARPYIE "VOODOO" TOUR 2025
Nach einem erfolgreichen Live-Jahr 2024 mit mitreißenden Shows auf der Eisheiligen Nacht Tour mit SVBWAY TO SALLY und großen Festivalauftritten gehen Harpyie endlich auf ihre lang ersehnte "Voodoo"-Tour 2025.
Ihr aktuelles Album "Voodoo" erreichte Platz 21 der deutschen Albumcharts und wird nun live gefeiert. Die neuen Songs entfalten auf der Bühne ihre ganze Kraft und laden zu einer rauschenden Voodoo Messe ein. Bei Harpyie Konzerten sind die Gäste mehr als nur Fans – sie sind Teil der Familie. In der Freakshow ist jeder willkommen, denn Harpyie stehen für Vielfalt, Individualität und das Feiern des Andersseins. Ihr moderner Folk-Metal mit energiegeladenen Geschichten setzt neue Maßstäbe in der Szene.
Ein besonderes Highlight sind die Special Guests Mythemia. Gemeinsam mit Harpyie sorgen sie für unvergessliche Konzertabende voll mit Folk, Rock und einer ordentlichen Priese Metal.
Das Tourabschluss Konzert im heimatlichen Herford wartet sogar mit einem besonderen Lineup auf. Bei ihrem Heimspiel lassen sich Harpyie nicht lumpen und laden, neben Mythemia, extra hierzu ihre Freunde O´Reilly and the Paddyhats ein.
Die "Voodoo"-Tour ist perfekt für Fans der mittelalter- und schwarzen Szene, die epische Geschichten, düstere Ästhetik und kraftvolle Klänge lieben. Wer große Erlebnisse sucht, wird hier fündig.
Hier ist jeder willkommen, egal wer er ist. Für alle, denen klassische Mittelalter- und Folk-Metal-Bands zu oldschool sind, bringt Harpyie frischen Wind in die Szene. Seid bereit für die "Voodoo"-Magie!
Die umtriebigen Schweizer Soundingenieure verbinden jamaikanischen Flair mit psychedelischen Electro-Sounds.
In Sachen Vielseitigkeit gibt es kaum eine Band, die Dub Spencer & Trance Hill das Wasser reichen kann. Inspiration zieht das vor 20 Jahren gegründete Quartett aus verschiedenen Sparten – Spaghetti-Western-Klangästhetik und Gitarrenmusik von The Clash finden wir genauso wieder in ihrem Sound wie Anleihen an das antike Rom oder die drogendurchtränkten Texte des Beat-Literaten William S. Burroughs.
Dieser sich stetig erweiternde Klangkosmos spiegelt sich auch in ihrem aktuellen und mittlerweile zwölften Album "Imago Cells", welches sich bezeichnenderweise der Metamorphose widmet. Und diese verwandelt (ganz dem Bandnamen entsprechend) den dubbigen Sound in ein psychedelisch-technoides Geschöpf: halb Reggae, halb Trance, sozusagen. Mal fühlt es sich an wie die frühen Morgenstunden im orientalisch dekorierten Chai-Zelt einer Goa-Party, dann wieder nimmt uns das Quartett mit in einen verrauchten Underground-Club irgendwo in einem verlassenen Industriequartier.
Dabei sorgen Masi Stalder am Bass, Gitarrist Markus Meier und Julian Dillier an den Drums mit ihren Instrumenten für die organische Komponente, während Philipp Greter fleissig an den Synthesizern und Effekten schraubt. Der Sound ist ausnahmslos tanzbar, und dass sie zu den besten Dub-Performern Europas gehören, haben sie auf ihren mittlerweile mehr als 400 Auftritten längst bewiesen!
Im Herbst 2025 erscheint das nächste Werk der Eidgenossen: “Synchronos” (Echo Beach), welches zusammen mit dem Münchner Mischpult-Meister Umberto Echo LIVE IN SURROUND in ausgewählten Clubs aufgeführt wird.
Die elektronischen Dub-Tracks treffen bei dieser ekstatischen Live-Performance auf die spektakulären Möglichkeiten einer Surround-Beschallung und Umberto Echos Dubmix- Künste, die schon in Stereo legendär sind. So erwartet alle Fans von tanzbarer Dub-, Trance- und organischer Technomusik ein absolut außergewöhnliches Klangerlebnis das man auf keinen Fall verpassen sollte.
NAZARETH – Rock-Legenden live auf Tour! 🎸🔥
Mit über 50 Jahren Bandgeschichte und unsterblichen Klassikern wie "Love Hurts", "Hair of the Dog" und "Razamanaz" gehören NAZARETH zu den ganz Großen des Hard Rock. Die schottischen Legenden kommen nach Lindau, um mit euch eine unvergessliche Rocknacht zu feiern!
Gegründet 1968, prägten Nazareth die internationale Rockszene mit ihrem einzigartigen Sound – eine Mischung aus rauem Blues, kraftvollem Hard Rock und mitreißenden Balladen. Auch nach über fünf Jahrzehnten sind sie nicht zu stoppen: Mit ihrem aktuellen Album "Surviving the Law" beweisen sie, dass echter Rock’n’Roll zeitlos ist!
Freut euch auf eine Show voller Klassiker und neuer Hymnen, gespielt von einer Band, die Rockgeschichte geschrieben hat. Energiegeladen, leidenschaftlich und unverkennbar – NAZARETH liefern den Soundtrack für eine Nacht voller Nostalgie und purer Rock-Power!
Nicht verpassen – sichert euch eure Tickets und erlebt eine Legende live! 🎶🔥
Die Aufklärerin der Nation geht in den wohlverdienten Unruhestand. Doch vorher fegt Sie noch mit ihrem Abschiedsprogramm „Höhepunkte“ über die Bühne. Hier vereint Balldini das Lustigste und Spannendste aus acht Kabarettprogrammen: alles, was Sie schon immer über die angeblich schönste Sache der Welt wissen wollten. Sie erklärt die Dos and Don’ts im Schlafzimmer ebenso wie Vorlieben und Neigungen, die das menschliche Dasein bereichern.
Sie gibt Beziehungstipps für den Alltag und erzählt Anekdoten aus ihrer Praxis. Sie beantwortet geheime Fragen, klärt Mythen auf oder spricht über die Auswirkungen von Pornografie auf unsere Sexualität. Und nicht zuletzt entlastet sie Paare, die Angst haben, weil „das im Bett“ immer weniger funktioniert und ist mit ihrem Wissen für Jung und Alt eine Inspiration.
„Höhepunkte“ funktioniert dabei aber stets als eigenständiges Kabarettprogramm und ist somit weit mehr als klassisches „Best-Of“. Neben den unzähligen Hihi- und Haha-Momenten gibt es dabei auch viele Aha- Erkenntnisse – denn wie immer gilt die Devise: Aufklärung mit Lach- UND Lerngarantie
Christoph Umbeck, besser bekannt unter seinem Künstlernamen “UMSE”, läuft diesen Marathon jetzt schon ne Weile. Er hat zwischen 2005 und 2025 ganze elf Scheiben rausgebracht, darunter drei EPs und acht Alben. Mal war es ein Konzeptalbum “Rheinisches Blatt”, mal einfach “Kunst für sich” und mal ging es “Durch die Wolkendecke”, um nur einige Titel zu nennen. In diesen 20 Jahren hat UMSE mit einer ganzen Reihe von Namen aus der Musikszene kollaboriert, darunter zum Beispiel Megaloh, Aphroe, Afrob und Masta Ace.
Nach UMSEs Zusammenarbeit mit der Producer-Legende Nottz in 2020, die zu dem Album “UNO” führte, hat er sich auch wieder vermehrt mit den Themen beat-production und sampling beschäftigt und schließlich die Platte “Séparée” 2022 komplett in Eigenregie produziert - Musik und Texte gehen auf seine Kappe genau so wie die Organsiation von designs, cover-artwork und den Videos, da er seine Musik seit 2021 ohne Label und nur noch mit Unterstützung des Vertriebs “Groove Attack” veröffentlicht.
2025 erscheint nun sein neues, mittlerweile neuntes Album mit dem Titel “Immunsystem”, das er erneut eigenständig in seinem home-studio produziert hat.
Komm mit uns und wir geh‘n auf die Reise!
Warum macht Rauhbein irische Musik mit deutschen Texten?
Wer ist Henry? Und warum ist dieser Henry ein so großer Freund der irischen Landschaft, Kultur und Musik? Aufgewachsen in bescheidenen Verhältnissen als Sohn einer Arbeiterfamilie schlägt sich Henry mit verschiedenen Jobs durchs Leben. Er weiß, was es bedeutet, keine große Sprünge machen zu können und für sein Brot hart zu schuften.
Nach einem dramatischen Arbeitsunfall verliert er seine Arbeitsgrundlage. So wie bisher wird er nie wieder arbeiten können. Aber Aufgeben ist nicht sein Ding: Er schwingt sich auf sein Motorrad und begibt sich auf eine Reise nach Irland. Sein Gepäck: 3 T-Shirts, 3 Unterhosen, 3 Paar Socken, seine Zahnbürste und seine Gitarre. In den Straßen Dublins schlägt er sich als Singer-Songwriter in Pubs und Kneipen durch und lernt dabei Land und Leute kennen: Rauhbeine mit Herz. Menschen wie er selbst.
HGich.T – Der ultimative Wahnsinn auf der Bühne! 🤯🎶
Wer HGich.T kennt, weiß: Hier gibt es keine Regeln – nur exzessiven Wahnsinn, ekstatischen Krach und eine Live-Show, die zwischen Kunst und absolutem Abriss schwankt! Die Hamburger Truppe mischt schräge Elektro-Beats mit dadaistischen Texten, psychedelischen Visuals und einem unberechenbaren Bühnenauftritt, der irgendwo zwischen Rave, Theater und totalem Kontrollverlust liegt.
Seit Jahren sorgt die Band mit Tracks wie "Hauptschuhle" oder "Tutenchamun" für Furore und stellt die Musikwelt auf den Kopf. Ob als trashiges Genie oder anarchisches Kollektiv – HGich.T bleibt ein einzigartiges Phänomen, das man nicht beschreiben, sondern erleben muss!
Auch nach 40 dampfenden, leberzerstörenden, darmstreckenden Jahren im Namen des Heavy Metal ist der Tankard-Bierzug nicht zu bremsen. Pünktlich zu den Feierlichkeiten rund um ihren 40. Geburtstag lassen unsere Lieblings-Frankfurter "Pawlow's Dawgs" von der Leine, ihr insgesamt 18. Album und Debüt für das neue Label Reaper Entertainment. Produziert und aufgenommen im Gernhard Studio Troisdorf, wieder gemeinsam mit Martin Buchwalter. Die Zapfhähne sind poliert, das Freibier fließt und Tankard sind fünf lange Jahre nach ihrem letzten Studioalbum endlich wieder bei dem, was sie am besten können: thrashen, Bier trinken und dabei Metal, Humor und sarkastische Gesellschaftskritik geschickt zu einem großen, rauschenden Fest werden lassen. Genau wie vor all den Jahren in einem Klassenzimmer, wo sie Bier aus leeren Milchtüten tranken. Hoch lebe Tankard. Hoch lebe die Dawgs. Die Welt ist ein besserer Ort, wenn Typen wie sie an der Bar warten.
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Wer den Jahresausklang mit einem echten Feuerwerk aus Reggae, Dub, Latin und Urban Grooves feiern will, sollte sich den 30. Dezember rot im Kalender markieren: Jamaram kommen nach Lindau! Die Münchner Ausnahmeband ist seit über zwei Jahrzehnten auf den Bühnen Europas unterwegs – immer mit im Gepäck: grenzenlose Spielfreude, tighte Bläsersätze, internationale Vibes und eine Message, die verbindet statt spaltet.
Jamaram stehen für einen Sound, der sich nicht festlegen lässt – und genau das macht sie so besonders. Ob auf Festivalbühnen oder in Clubs, ihre Shows sind wilde Tanzpartys, politische Statements und globale Jam-Sessions in einem. Ihre Liveshows sind legendär und garantieren: Stillstehen ist keine Option!
Mit im Set: Songs vom aktuellen Album sowie Fan-Favorites aus über 20 Jahren Bandgeschichte. Mal tiefgründig, mal verspielt – aber immer 100% Jamaram. Wer also kurz vor Silvester noch mal richtig abgehen will, ist hier goldrichtig.
Let’s dance, let’s think, let’s celebrate life – mit Jamaram im Club Vaudeville!
Wer bereits zu Lebzeiten so etwas wie Legendenstatus innehat, der wird meist schnell beim Mittagsschläfchen auf den eigenen Loorbeeren erwischt, oder bei großen Kneipentresen-Gesten zu den immer gleichen Stories von damals.
Nicht so die 1979 gegründete Punkrock Institution Slime!
Nach einem Jahr Kreativpause kommen Slime 2025 mit neuer Platte und Tour zurück. Am 1.8.2025 veröffentlichen sie die 13. Platte seit Bandgründung und die zweite mit Sänger Tex. Das viel erwartete Stück trägt den kryptischen Titel 3!+7(hocheins) und wird mal wieder für Überraschungen und Diskussionsstoff sorgen.
Denn eins steht fest, Slime bleiben unberechenbar und erfinden sich in regelmäßigen Abständen neu. Die mittlerweile nicht mehr ganz neue Besetzung ist erfolgreicher als jemals zuvor. Viele neue Fans wurden dazu gewonnen und viele alte Fans die der Band im Laufe der Jahre den Rücken gekehrt hatten, sind seit dem letzten Album wieder zurück gekehrt.
Ab Septembert werden Slime ihr neues Album auf einer ausgedehnten Tour vorstellen. Das wird nicht nur interessant für Punks der alten Schule, denn Slime haben mittlerweile viel mehr zu bieten und bringt Generationen von Musikbegeisterten auf ihren Konzerten zusammen.
Darauf haben viele gewartet: Die Lindauer Zaubernacht geht in die nächste Runde! Zum 10. Mal präsentiert die seit über 25 Jahren existierende Truppe verschiedenartiger Zauberkünstler aus der Region, auch „Magischer Zirkel Lindau“ eine bunte Mischung aus Magie, Illusion, Comedy, und interaktiver Zauberkunst. Es gibt nicht nur neue hochkarätige Zauberacts zu sehen, sondern auch eine neue Location: Erstmals wird die Lindauer Zaubernacht am Freitag und Samstag, 23. und 24. Januar 2026 in den Räumen des Lindauer Club Vaudeville stattfinden! Tickets sind das perfekte Weihnachtsgeschenk!
Wird der Zauber auf die Zuschauer überspringen? Wird die Dame wirklich schweben? Wird die Bühne wieder mit Konfetti versaut? Stimmt die Vorhersage? Wie hat der das bloß gemacht? Antworten hierzu gibt es vielleicht bei der kommenden Lindauer Zaubernacht.
Thomas Röhl, der Vorsitzende des Magischen Zirkels Lindau (auch bekannt als Zauberkünstler Thomaselli), verspricht auch in diesem Jahr wieder eine vielseitige Gala, bei der sowohl ungläubiges Staunen als auch herzhaftes Lachen geradezu programmiert sind. Neben Zauberer Thomaselli werden nicht nur der Lindauer Zauberkünstler Goldini alias Andreas Goldbeck als auch deren Kollegen Martin Hattenberger aus Friedrichshafen und Andreas Bader (Jonny Focus) aus Weingarten mitwirken. Vielmehr haben sich die Zauberfreunde mit Jaana Felicitas und Markus Zink hochkarätige Verstärkung auf die Bühne geholt, deren Darbietung getrost als magische Spitzenklasse bezeichnet werden darf. Jaana Felicitas verbindet Zauberei und Tanz, mit ihrer Performance gewann sie unter anderem die Deutschen und Holländischen Meisterschaften der Zauberkunst und wurde 2023 mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet. Sie wird weltweit in erstklassigen Veranstaltungen gebucht. Markus Zink, auch Zauberzink genannt, ist ebenfalls Träger des baden- württembergischen Kleinkunstpreises, ist witzig, chaotisch und auf eine wunderbar herzerfrischende und sympathische Art ein bisschen (arg?) durchgeknallt. Das Programm der Lindauer Zaubernacht verspricht den Zuschauern also einen wahrlich magischen Abend mit unterschiedlichen Sparten der Zauberkunst, von der Manipulation bis hin zur Mentalmagie, über die klassische Zauberei mit Karten oder Münzen sowie Comedy- Zauberei mit interaktiven Zuschauer- Einbindungen, genaueres wird natürlich nicht verraten.
Zusätzlich gibt es am Samstagnachmittag eine familientaugliche Kinderzaubershow, bei der Kinder und Familien zu ermäßigtem Eintritt ein gesondertes magisches Programm genießen können.
Für Regie und professionelle Technik in Form nicht nur von Licht und Ton sorgt in bewährter Manier wiederum Kurt Waiden.
Die Macher des Club Vaudeville sorgen für die magische Atmosphäre und den Getränkeservice.
Darauf haben viele gewartet: Die Lindauer Zaubernacht geht in die nächste Runde! Zum 10. Mal präsentiert die seit über 25 Jahren existierende Truppe verschiedenartiger Zauberkünstler aus der Region, auch „Magischer Zirkel Lindau“ eine bunte Mischung aus Magie, Illusion, Comedy, und interaktiver Zauberkunst. Es gibt nicht nur neue hochkarätige Zauberacts zu sehen, sondern auch eine neue Location: Erstmals wird die Lindauer Zaubernacht am Freitag und Samstag, 23. und 24. Januar 2026 in den Räumen des Lindauer Club Vaudeville stattfinden! Tickets sind das perfekte Weihnachtsgeschenk!
Wird der Zauber auf die Zuschauer überspringen? Wird die Dame wirklich schweben? Wird die Bühne wieder mit Konfetti versaut? Stimmt die Vorhersage? Wie hat der das bloß gemacht? Antworten hierzu gibt es vielleicht bei der kommenden Lindauer Zaubernacht.
Thomas Röhl, der Vorsitzende des Magischen Zirkels Lindau (auch bekannt als Zauberkünstler Thomaselli), verspricht auch in diesem Jahr wieder eine vielseitige Gala, bei der sowohl ungläubiges Staunen als auch herzhaftes Lachen geradezu programmiert sind. Neben Zauberer Thomaselli werden nicht nur der Lindauer Zauberkünstler Goldini alias Andreas Goldbeck als auch deren Kollegen Martin Hattenberger aus Friedrichshafen und Andreas Bader (Jonny Focus) aus Weingarten mitwirken. Vielmehr haben sich die Zauberfreunde mit Jaana Felicitas und Markus Zink hochkarätige Verstärkung auf die Bühne geholt, deren Darbietung getrost als magische Spitzenklasse bezeichnet werden darf. Jaana Felicitas verbindet Zauberei und Tanz, mit ihrer Performance gewann sie unter anderem die Deutschen und Holländischen Meisterschaften der Zauberkunst und wurde 2023 mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet. Sie wird weltweit in erstklassigen Veranstaltungen gebucht. Markus Zink, auch Zauberzink genannt, ist ebenfalls Träger des baden- württembergischen Kleinkunstpreises, ist witzig, chaotisch und auf eine wunderbar herzerfrischende und sympathische Art ein bisschen (arg?) durchgeknallt. Das Programm der Lindauer Zaubernacht verspricht den Zuschauern also einen wahrlich magischen Abend mit unterschiedlichen Sparten der Zauberkunst, von der Manipulation bis hin zur Mentalmagie, über die klassische Zauberei mit Karten oder Münzen sowie Comedy- Zauberei mit interaktiven Zuschauer- Einbindungen, genaueres wird natürlich nicht verraten.
Zusätzlich gibt es am Samstagnachmittag eine familientaugliche Kinderzaubershow, bei der Kinder und Familien zu ermäßigtem Eintritt ein gesondertes magisches Programm genießen können.
Für Regie und professionelle Technik in Form nicht nur von Licht und Ton sorgt in bewährter Manier wiederum Kurt Waiden.
Die Macher des Club Vaudeville sorgen für die magische Atmosphäre und den Getränkeservice.
Zum 10. Jubiläum der Lindauer Zaubernacht, die erstmals in den Räumen des Lindauer Club Vaudeville stattfindet, gibt es am Samstagnachmittag, 24. Januar, eine spezielle
familienfreundliche Kinder- Nachmittagsshow bei der sowohl Ausschnitte aus den Abendshows als auch speziell auf Kinder und Familien ausgerichtete Darbietungen der Zauberfreunde Bodensee und ihrer Gäste zu sehen sind. Wenn das mal nicht das perfekte Weihnachtsgeschenk ist!
Die Kinderzaubershow – geeignet ab fünf Jahre: Eltern nur in Begleitung ihrer Kinder, Großeltern nur in Begleitung ihrer Enkel. Unbeaufsichtigte Kinder erhalten eine Trompete, eine Kiste Cola und einen Hundewelpen geschenkt!
WIZO bringt das Licht! Tour 2026
Nach seiner erfolgreichen Tour 2024 geht der WIZO 2026 erneut auf große Konzertreise. Unter dem Motto „WIZO bringt das Licht!“ und mit dem Untertitel „Welt kaputt, feiern gut!“ spielt die Band über 40 Shows in nur zwei Monaten – darunter viele Doppelkonzerte in großen Städten.
WIZO bleibt damit bewusst den großen Klubs und Kulturzentren treu, um den direkten Kontakt zum Publikum und die besondere Energie ihrer Liveshows zu bewahren. Fans können sich auf eine Mischung aus alten Klassikern und neuen Songs freuen, die gemeinsam gefeiert werden.
Sänger Axel Kurth beschreibt die Tour als „magische Abende voller Euphorie, die Band und Publikum vereinen und Kraft für den Alltag geben.“
Erleben Sie eine der mitreißendsten Livebands des Landes – mit intensiven, unvergesslichen Konzerten, die für alte wie neue Fans zu den Höhepunkten des Jahres zählen
 Fabien Prauss 1 für Online.jpg?g-54167b8d)
Wer Romano live erlebt hat, weiß, dass seine Shows mehr sind als Konzerte – sie sind pure Energie! Pumpende Beats, eingängige Melodien, scharfsinnige Texte und seine charismatische Bühnenpräsenz verwandeln jeden Abend in ein Erlebnis.
Mit seinen bisherigen Alben hat Romano bewiesen, dass er keine musikalischen Grenzen kennt: Rappen über Metal, euphorischer Drum 'n' Bass, surrende Westcoast-Klänge, poppige Balladen - längst hat Romano seinen eigenen Sound kreiert.
Auch sein kommendes Album verspricht eine Reise in neue musikalische Höhen und soll zur Tour 2026 veröffentlicht werden.
Was ihn dieses Mal inspiriert hat, bleibt noch ein Geheimnis, aber eines ist klar: Romano wird uns überraschen. Er ist hungrig und die Fans dürfen sich auf neue Musik, ekstatisches Tanzen und noch mehr Emotion freuen - gewohnt charmant und immer mit einem Augenzwinkern! 2026 ist wieder Romano!
The Magic Mumble Jumble haben sich mit ihrem Song „Don’t Forget“ in die Herzen eines Publikums gespielt, das nach mehr sucht als nur eingängigen Refrains. Ihre Shows sind Erlebnisse voller Gemeinschaft, Leichtigkeit und Lebensfreude – getragen von einem Sound, der Mut macht und verbindet.
Mit dem neuen Album „Better Days“ legt das niederländische Kollektiv sein bislang rundestes Werk vor: warm, klar und vielseitig. Entstanden auf einem Bauernhof in Süddeutschland und produziert von Robert Stephenson (u.a. Mighty Oaks), vereint das Album musikalische Offenheit mit einer klaren Haltung.
Die erste Single „Beautiful“ (VÖ: 20.06.2025) ist eine Hymne für Menschlichkeit und Solidarität – mit leuchtenden Bläsern, luftigen Harmonien und einer klaren Botschaft gegen Ausgrenzung.
Weitere Songs wie „Better Man“, „Child“ oder „Run Run“ erzählen leise, ehrliche Geschichten – über Liebe, Erinnerung, Rastlosigkeit und Zuversicht. Nichts wirkt kalkuliert, alles fließt organisch zusammen.
Seit ihrer Gründung in den Niederlanden – damals noch als studentisches Kollektiv – hat sich die achtköpfige Band kontinuierlich weiterentwickelt. Nun geht es 2026 erstmals auf große Release-Tour durch Deutschland – in Clubs mit bis zu 700 Besuchern. Die Energie auf der Bühne bleibt dabei unverändert: mitreißend, herzlich, echt.
„Better Days“ ist kein Konzeptalbum, sondern ein musikalisches Tagebuch – voller Wärme, Tiefgang und der Einladung, sich auf das einzulassen, was uns verbindet.
SPIDERGAWD – Heavy Rock der Extraklasse! 🎸🔥
Wenn kompromissloser 70s-Rock auf moderne Härte trifft, dann sind SPIDERGAWD am Werk! Die norwegische Band um Ex-Motorpsycho-Drummer Kenneth Kapstad bringt ihren unverwechselbaren Sound nach Lindau – eine explosive Mischung aus Heavy Rock, Psychedelic und einer Prise Punk-Attitüde!
Seit ihrer Gründung 2013 haben sich Spidergawd mit Alben wie "IV", "V" und ihrem aktuellen Werk "VI" einen Ruf als eine der spannendsten Live-Bands Europas erarbeitet. Fette Gitarrenriffs, ein treibendes Saxophon und gnadenlose Energie machen ihre Shows zu einem mitreißenden Erlebnis, das Fans von Thin Lizzy bis Mastodon in Ekstase versetzt.
Ob donnernde Hymnen oder wuchtige Grooves – Spidergawd liefern eine packende Performance, die niemanden stillstehen lässt. Wer auf ehrlichen, druckvollen Rock’n’Roll steht, darf sich dieses Konzert nicht entgehen lassen!
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